一秒钟

看似献给电影的情书，实则是一封历史的血书。温情背后是声泪俱下的控诉，14岁抗那么重的面粉，保卫科“正义”的毒打，新闻简报与龙标，经历删改依然能辨出几分原片的狠辣。（范伟老师演得太好了，而且这个复杂的角色身上，多少能看老谋子自身的投射

意思不大。可供玩味之处不在影像本体，而在虚构情节与现实境遇的互文之中：对“技术原因”的率先发明和预见性的控诉，以及张译-范伟（导演-权力机构）的二元象征，令人错愕地恰如其分。远看《无人区》被禁，近看《八佰》被撤，详加对照之下，能意识到删改固然伤筋动骨，但不会彻底撼动电影的气质。既然张艺谋坦言“不想写政治，只想讲故事”，那么遮掩的背景与动机，势必影响到观众对人物情感的代入，在这一点上倒不如同样取材自《陆犯焉识》的《归来》。该如何切入这部被宣传为“情书”的电影？剔除公路、动作抑或科教的类型元素，直击人心的反倒不是张译看到女儿的泪如雨下，而是黑场前那两格胶片于滚滚黄沙中被抛弃、被践踏、被掩埋的悲愤。但又想到《牯岭街》结尾小猫王的磁带被弃置一幕，这暴戾能否比起上杨德昌的克制呢？至于刘浩存，灵气欠奉。

有情怀，有感动，剧情完整，演技一流。张艺谋就是张艺谋。一颗星给张译。一颗星给范伟。感谢主办方不散赐座。

影片想表达的情感远比我们所看到的厚重得多，了解影片中原型的设定有多惨，再看这部电影时观感会完全不同 剧透两个可以促进观感，但因故被迫删减、未提及的背景： 1， 张译的女儿已经死了，是在劳动中积极表现后却因意外去世（被面袋压死了） 2， 张译被送去劳改的地点原型应该是夹边沟——看完这部电影想去找之前读完《夹边沟纪事》后写的书评，发现这部书在豆瓣上已经找不到了，在微信读书上也已下架…… 被送去夹边沟的政治犯实际境遇是非常非常非常悲惨的，即使是文字记录也让人不忍读下去，这段历史不应被删除和遗忘。

荒唐的是：在这部关于电影的电影中，每个自诩热爱电影的角色对电影都没有本真的爱，异化的时代里难寻丝毫纯粹；那些或主动或无奈的留白，是一代人被噤声的历史，倘若黄沙掩埋的只是一两格胶片，兴许还好。